时装是我们肉眼可见文化传承与发展最直接又最富有变化的领域之一，2024武汉时装周，“秘境与新生”犹如非遗绽放的时尚舞台。
「纺大缠之花工坊」“花迹”开场，以宋代女官的造型为大秀定调。文化行迹呼之欲出，但行径典雅内敛。缠花“投递”是对非遗文化的集中展现，尤其是时尚蓬勃发展的2024年，历史层叠延展，如薄纱朦胧处生烟，即有秘境之感；各色形态，手工艺使其“复活”，时空更迭，非遗技艺以发展的样态吸引着不同时代的消费者，便得以新生。同场的「纺大染语」染兮系列，以国人熟悉又陌生的传统蓝染带来时尚印象。以传统非遗染色技艺勾勒现代时尚礼服的廓形，以染为核心去传承现代服饰使用场景的需求，既是对文化的保护，也是对技艺的传承，时尚的附着，让非遗有生存之机。
武汉设计工程学院的品牌时况，第二次亮相武汉时装周。和光同尘系列最大的亮点是古法染整香云纱面料，以轻柔舒适的特点得到消费者的青睐，在设计上，用拼接、不对称等方式让香云纱焕发时尚新意，快速进入年轻消费者视野，同时运用大漆工艺，让香云纱面料呈现丰富多彩的元素，既能呼应国人文化共识，又能向年轻化群体的趣味消费习惯过渡。
另一场武汉设计工程学院在与意大利马兰戈尼学院联合秀上，元炁系列更是以诸多非遗工艺特色探索了时尚边界，让传统与时尚在顶峰相见。西兰卡普的纹样所成呈现的丰富色彩，附着在皮革质感的外套、裙装上，似乎打开了时空的缝隙，让观众行走于过去和未来。
武汉本土品牌方依依旗袍带来了一场极具戏剧性和反差感的秀，最后的彩蛋来自科技与传统的立体结合：冬季首创新品智能加热旗袍，可以智能调温，满足冬日穿者的实际需求，让东方传统韵味与功能性科技结合，打破传承壁垒，用科技为传统赋能。
煜秀堂带来的“非遗颂歌”为武汉时装周开启了文化回溯之旅，非遗技艺研究人熊梓含再次让观众了解到中式美感与现代审美的无缝链接。梅兰竹菊、龙凤呈祥、喜上眉梢这些古拙外形下的中式浪漫，终是以当代的气势与力量呈现，相较于当代的巧、细、轻，这种饱满而圆融的传统美感夯实了国人对于时尚自足的向往，在规整的古韵中寻找浪漫主义的现代情怀。
设计师正绞尽脑汁地将非遗技艺、文化共识融入以西方视野为主流的时尚语境中去，从拙、粗、重向巧、细、轻发展，非遗的聚焦是文化重任，也是时尚之需。从荆楚之地去溯源楚汉文化的精髓、窥见发展的轨迹和未来的方向，是理性精神在在本土胜利的佐证。
当代设计不惧变化，因为每一种与现代时尚所结合的“变”都来自于传统非遗文化的“养”。在本季大秀中，结合了苗族挑花，在耳环等配饰中与蓝染相结合，是湖南、湖北非遗同源的交流与变化。中国纺织非遗大使苗族挑花传承人滕静荣蓉一同谢幕，都是拓展养与变空间的过程。
当被问到缠花的商业转化，纺大缠之花工坊品牌主理人郭丽表示：“缠花饰品作为纯手工制品，在量产、成本上确实无法跟其他品类竞争，但是，缠花制作本身就是体验非遗生活性和非物质性魅力的过程，它可以让你全身心的投入，获得疗愈的体验，这就是意义所在。”
武汉时装周十二次开合，流淌在时尚武汉血液里的文化基因正在喷薄，非遗溯源与发展，正在路上。
